艺术鉴赏

陶辛、王洪义等

目录

  • 1 艺术鉴赏——音乐鉴赏
    • 1.1 闻者有心——音乐听力的提升
      • 1.1.1 节奏：均衡与不均衡
      • 1.1.2 结构：短小与长大
      • 1.1.3 旋律：主旋律与多声部
    • 1.2 民族之歌——民乐与器乐曲赏析
      • 1.2.1 民歌：原生态与艺术化加工
      • 1.2.2 中国的音乐logo：你爱哪朵花
      • 1.2.3 民间器乐名曲赏析
    • 1.3 都市之声——流行音乐赏析
      • 1.3.1 爵士乐
      • 1.3.2 摇滚乐
      • 1.3.3 中国流行音乐
    • 1.4 歌舞故事——歌剧与音乐剧赏析
      • 1.4.1 歌剧序曲
      • 1.4.2 歌剧咏叹调
      • 1.4.3 音乐剧中的独唱重唱
      • 1.4.4 音乐剧中的歌舞场面
    • 1.5 音流汇集——交响音乐赏析
      • 1.5.1 《不想长大》与《第40交响曲》
      • 1.5.2 胜利手势V与《第五交响曲（命运）》
      • 1.5.3 用人声歌唱的交响曲《欢乐颂》
  • 2 艺术鉴赏——美术鉴赏
    • 2.1 西方传统美术欣赏
      • 2.1.1 海洋中的爱神
      • 2.1.2 教堂与信仰
      • 2.1.3 达·芬奇的艺术密码
      • 2.1.4 举世皆知的伦勃朗光
      • 2.1.5 没有主题的库尔贝
    • 2.2 西方现当代美术欣赏
      • 2.2.1 莫奈的天光水色
      • 2.2.2 梵高的向日葵
      • 2.2.3 多变的毕加索
      • 2.2.4 让艺术尴尬的小便池
      • 2.2.5 博伊斯的7000颗橡树
    • 2.3 中国古代美术欣赏
      • 2.3.1 从兵马俑到说唱俑
      • 2.3.2 敦煌与丝绸之路
      • 2.3.3 千古传诵的五头牛
      • 2.3.4 描绘太平盛世的《清明上河图》
      • 2.3.5 古代文人的自我表现
    • 2.4 中国近现代美术欣赏
      • 2.4.1 玩世不恭的唐伯虎
      • 2.4.2 画竹子的郑板桥
      • 2.4.3 大阿福的非凡力量
      • 2.4.4 齐白石的红花墨叶
      • 2.4.5 学贯中西的林风眠
  • 3 艺术鉴赏——民俗鉴赏
    • 3.1 民间歌舞——中国传统声乐
      • 3.1.1 民歌种类
      • 3.1.2 民间舞蹈艺术
      • 3.1.3 秧歌的分布与功能
      • 3.1.4 舞龙舞狮的发展变迁
    • 3.2 民间戏曲——用文化滋润生活
      • 3.2.1 民间戏曲的发生与流变
      • 3.2.2 民间戏曲的分类系统
      • 3.2.3 木偶戏赏析
      • 3.2.4 皮影戏赏析
    • 3.3 民间美术——图说非物质文化遗产
      • 3.3.1 民间美术导言
      • 3.3.2 年画——民间美术的百科全书
      • 3.3.3 剪纸——民间土壤生长的文化树
      • 3.3.4 风筝——民间传统文化风韵的工艺品
  • 4 艺术鉴赏——戏曲鉴赏
    • 4.1 戏剧的形成
      • 4.1.1 戏剧的历史
    • 4.2 京剧的特点
      • 4.2.1 京剧的行当划分
      • 4.2.2 京剧的流派
      • 4.2.3 京剧的艺术表现
    • 4.3 京剧演出的特色
      • 4.3.1 京剧的脸谱
      • 4.3.2 京剧的化妆
      • 4.3.3 京剧的服装
      • 4.3.4 京剧的舞台文明
    • 4.4 京剧演员培养及京剧赏析
      • 4.4.1 京剧演员是怎样炼成的
      • 4.4.2 炼成术之“唱”
      • 4.4.3 炼成术之“念”
      • 4.4.4 炼成术之“做”
      • 4.4.5 炼成术之“打”
      • 4.4.6 京剧演员培养及京剧传承之传承京剧艺术弘扬国粹文化
  • 5 艺术鉴赏——话剧鉴赏
    • 5.1 话剧有哪些特征？
      • 5.1.1 戏剧是行动的艺术
      • 5.1.2 戏剧的冲突
      • 5.1.3 戏剧是集中的艺术
      • 5.1.4 戏剧是综合的艺术
    • 5.2 话剧结构的主要类型
      • 5.2.1 开放式
      • 5.2.2 封闭式
      • 5.2.3 人像展览式
    • 5.3 话剧艺术的欣赏方法
      • 5.3.1 人物形象的塑造
        • 5.3.1.1 蘩漪：爱恨交集
        • 5.3.1.2 鲁妈：刚毅顽强
        • 5.3.1.3 四凤：天真单纯
        • 5.3.1.4 周朴园：双重人格
        • 5.3.1.5 写戏写人、写人写心
        • 5.3.1.6 艺术手法多样化
        • 5.3.1.7 人物形象刻画与舞台美术
        • 5.3.1.8 戏剧场面开掘层层深入
      • 5.3.2 严谨的戏剧结构
        • 5.3.2.1 严谨完整，一气呵成
        • 5.3.2.2 巧设悬念，扣人心弦
        • 5.3.2.3 波澜起伏，曲折多姿
        • 5.3.2.4 悲喜交错，引人入盛
      • 5.3.3 高度艺术的戏剧语言
都市之声——流行音乐赏析

流行音乐颁奖典礼


亚洲

全亚洲：MTV亚洲大奖

日本：日本唱片大奖 ·日本金唱片大赏 ·MTV日本音乐录像带大奖

韩国：亚洲音乐节 ·Mnet亚洲音乐大奖 ·首尔音乐奖

华人地区：全球华语歌曲排行榜颁奖典礼 ·TVB8金曲榜颁奖典礼 ·音乐先锋榜颁奖盛典 ·新城国语力颁奖礼 ·劲歌王全球华人乐坛音乐盛典 ·全球流行音乐金榜

台湾：金曲奖 ·HITO流行音乐奖颁奖典礼(2011年改办全球流行音乐金榜，2012年起恢复举办) ·中华音乐人交流协会 ·音乐飙榜颁奖演唱会 ·KKBOX数位音乐风云榜

香港：十大中文金曲颁奖音乐会 ·十大劲歌金曲颁奖典礼 ·叱咤乐坛流行榜颁奖典礼 ·新城劲爆颁奖礼

澳门：澳广视至爱新听力颁奖音乐会

中国大陆：无线音乐排行榜、CCTV-MTV音乐盛典、音乐风云榜、东方风云榜、中国歌曲排行榜、东南劲爆音乐榜、9+2音乐先锋榜、中国TOP排行榜

马来西亚：马来西亚娱协奖颁奖典礼 ·MY Astro至尊流行榜颁奖典礼

新加坡：新加坡词曲版权协会颁奖礼 ·新加坡金曲奖

美洲

美国：格莱美奖 ·世界音乐奖 ·公告牌音乐奖 ·MTV音乐录像带大奖 ·全美音乐奖

加拿大：朱诺奖

欧洲

全欧洲：MTV欧洲音乐大奖

英国：全英音乐奖 ·水星音乐奖 ·NME音乐奖

法国：NRJ音乐奖

欧美流行音乐主要风格


叮砰巷歌曲


叮砰巷是个地名，位于纽约第28街（第五大道与百老汇街之间）。从19世纪末起，那里集中了很多音乐出版公司，各公司都有歌曲推销员整天弹琴，吸引顾客。叮砰巷不仅是流行音乐出版中心，也成为流行音乐史上一个时代的象征、一种风格的代表。它差不多延续了半个多世纪。

蓝调


布鲁斯产生于19世纪90年代。爵士乐与蓝调有密不可分的渊源，那是因为爵士乐有一部分是建立在蓝调音乐的基础上，有些爵士乐则是直接从蓝调音乐转化而来，它们使用传统蓝调音乐的歌曲结构，也就是所谓的十二小节蓝调。

“Blues”具有多重意义，除了音乐类型，它也可以当作是情景上的形容词。通常在看到这个字眼的时候，人们常会立即联想到忧郁与悲伤，而这正是布鲁斯音乐的基本特质。 布鲁斯起源自l9世纪晚期（1890年起），音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声。其产生原因，可以说是为了抒发演唱者的个人情感，甚至也可以说是黑人早期生活的写照。

爵士乐


爵士乐以其极具动感的切分节奏，个性十足的爵士和声和不失章法的即兴演奏（或演唱），赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。它是在布鲁斯和拉格泰姆（Ragtime）的基础上，融合了某些白人的音乐成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈，百花齐放。

乡村音乐


乡村音乐出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐（Hillbilly Music），它的曲调简单，节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。

山区音乐开始汇人美国流行音乐的主流，并涌现出最早的一批乡村歌手，如吉米·罗杰斯（jimmie Rodgers，1897～1933）融合的布鲁斯、白人山区歌谣（Yodels）以及民谣（Folk）等多种音乐风格，被认为是乡村音乐的开创者，并冠以“乡村音乐之王”的称号。

摇滚乐


20世纪50年代初期，美国的流行音乐市场出现了一种三足鼎立的现象。黑人欣赏的音乐基本上以节奏布鲁斯为主，中产阶级以上的白人听到的都是叮砰巷歌曲，而中西部的农村听众所喜欢的都是与农村生活有关的乡村音乐。然而，到了20世纪50年代中期（约1954—1956年），唱片市场出现了两个明显的现象，即“市场交叉”和“翻唱版” 的出现。

迪斯科


迪斯科是70年代初兴起的一种流行舞曲，音乐比较简单，具有强劲的节拍和强烈的动感。 “Disco”这个词是“Discotheque”的简称，60年代中期，迪斯科传入美国，最初只是在纽约的一些黑人俱乐部里流传，70年代初逐渐发展成具有全国影响的一种音乐形式，并于70年代中期以后风靡世界。从音乐上看，迪斯科一般以4/4拍为主，具有强劲的节拍，并且每一拍都很突出；它的速度大约在每分钟120拍左右；它的结构短小，歌词简单，又很多段落的重复。其实，所有的曲子，只要调整一下速度，改成每一拍都很突出的节拍，都可以变成迪斯科舞曲。

索尔音乐


索尔，又译“灵魂乐”或“灵歌”。它于20世纪60年代盛行于美国，以黑人宗教音乐福音歌（Gospel）为基础，融入了节奏布鲁斯、摇滚乐等风格，是美国黑人音乐的重要代表。

索尔音乐讲究自由、即兴，在音乐上激情与深情并重，在演唱方面，它是一种发自灵魂的演唱，感情色彩十分浓烈。作为美国黑人音乐的代表，它对摩城音乐（Motown）、放克（Funk）、当代R&B、Hip-Hop等音乐都产生过重要影响。演唱时较少演奏乐器。索尔的著名歌手有詹姆斯·布朗（James Brown）、查尔斯（Ray Charles）、雷丁（Ons Redding）、史蒂夫·旺德（Stevle Wonder）、普林斯（Prince）等。

拉丁音乐


所谓的拉丁音乐，指的是从美国与墨西哥交界的格兰德河到最南端的合恩角之间的拉丁美洲地区的流行音乐。在拉丁美洲的众多国家中，以巴西和古巴为首的拉丁音乐，更是走在世界流行音乐的前列。

说唱乐


说唱乐一词（有时又译“雷普”或“莱普”），原意为黑人俚语中相当于说话（Talking）或交谈（Chatting）的意思。 　从音乐上看，它的音乐比较简单，有很多重复，多半没有旋律，只有低音线条和有力的节奏，它的来源之一是迪斯科舞会上DJ（唱片播放员）为了介绍唱片，按着舞蹈节奏所插入的说白。詹姆斯·布朗（James Brown）半说半唱的风格，通常使其被认为是说唱乐的先驱者之一。

嘻哈乐


hip-hop是20多年前始于美国街头的一种黑人文化，也泛指rap（说唱乐）。hip-hop 文化的四种表现方式包括rap （有节奏、押韵地说话）、b-boying（街 舞）、dj-ing（玩唱片及唱盘技巧）、raffiti writing（涂 鸦 艺 术）。 因此rap （说 唱 乐）只是hip-hop 文化中的一种元素，要加上其它舞蹈、服饰、生活态度等才构成完整的hip-hop文化。

新世纪音乐


新世纪音乐，也有译作新纪元音乐的。是一种在上个世纪70年代后期出现的一种音乐形式，兴起于80年代，具有轻音乐的某些特征，但有十分流行。原本的用途在于帮助冥思及作心灵的洁净，但后期的创作者不少已不再抱有这种出发点。