从草根到殿堂——流行音乐导论

陶辛 楼徐燕 郭昕 赵朴 郝巍

目录

  • 1 绪论
    • 1.1 绪论:流行音乐大世界
  • 2 幕后揭秘
    • 2.1 音乐的制作工艺
    • 2.2 音乐制作的技术
    • 2.3 流行音乐的包装
  • 3 内行看门道
    • 3.1 何为音乐产业?
    • 3.2 大公司与小厂牌
    • 3.3 商业与“地下”
    • 3.4 版权如何商定?
  • 4 谁在唱那首歌
    • 4.1 原唱与翻唱
    • 4.2 原创与抄袭
    • 4.3 金曲与神曲
  • 5 粉墨登场
    • 5.1 天皇巨星
    • 5.2 我是歌手
    • 5.3 超级乐队
  • 6 不只是听——流行音乐的传播
    • 6.1 传播载体——舞台事件
    • 6.2 传播载体——媒介气质
    • 6.3 排行榜与颁奖
  • 7 赋予生命——流行音乐的表演
    • 7.1 即兴表演
    • 7.2 和声进行
    • 7.3 一起摇摆
  • 8 魔幻特技——流行音乐的音响制作
    • 8.1 音色
    • 8.2 采样
  • 9 从布鲁斯到比波普
    • 9.1 从吟唱到舞动
    • 9.2 爵士乐初体验
    • 9.3 爵士乐的革命
  • 10 融和乐到嘻哈
    • 10.1 不同音乐风格的化学反应
    • 10.2 摩城之声
    • 10.3 嘻哈来袭
  • 11 风暴来临——摇滚乐
    • 11.1 风格之墙的倒塌
    • 11.2 摇滚新声
    • 11.3 铁血摇滚
    • 11.4 摇滚疆域扩展
  • 12 追本溯源
    • 12.1 美国——大熔炉与发源地
    • 12.2 欧洲——孵化器与培养皿
    • 12.3 拉丁——千姿百态又同根同质
  • 13 西风东渐
    • 13.1 熟悉又陌生
    • 13.2 日本和台湾音乐的发展
    • 13.3 日本和台湾音乐的特点
    • 13.4 香港流行音乐
    • 13.5 韩国流行音乐
  • 14 中体西用
    • 14.1 大陆流行音乐的遗产与馈赠
    • 14.2 抒情歌曲与“新民歌”
    • 14.3 大陆原创摇滚音乐
    • 14.4 民谣
  • 15 爱与忧愁——流行音乐的内容
    • 15.1 爱情歌曲的陷阱
    • 15.2 农业重金属的乡谣
    • 15.3 那些年听过的校园歌曲
  • 16 跨越音乐边界
    • 16.1 融合与跨界
    • 16.2 另类与主流
    • 16.3 原声与科技
  • 17 叛逆与公益
    • 17.1 双重形象与担当
    • 17.2 叛逆的理由
    • 17.3 博爱与理想
  • 18 凡俗与灵性
    • 18.1 快餐与经典
    • 18.2 “十字路口”的传奇故事
    • 18.3 灵性的维度
  • 19 饕餮盛宴——流行音乐的感官作用
    • 19.1 快乐的由来
    • 19.2 亲近的享受
    • 19.3 宣泄与需求
    • 19.4 新奇鲜活
    • 19.5 青春的动感
  • 20 流行音乐的情感功效
    • 20.1 浪漫之声
    • 20.2 我为歌狂
    • 20.3 心有灵犀
    • 20.4 陪伴与疗伤
    • 20.5 白衣飘飘的年代
    • 20.6 寻找自我
    • 20.7 时尚与前卫
  • 21 流行音乐的日常实用功能
    • 21.1 屏息静听
    • 21.2 麦霸登场
    • 21.3 你是谁的粉丝
    • 21.4 五彩MV
  • 22 结论
    • 22.1 结论
音乐制作的技术
  • 1 视频
  • 2 章节测验







几款电脑音乐制作软件

1、CAKEWALK PRO AUDIO
   这个软件几乎成了电脑音乐的代名词,没有哪个做电脑音乐的人不知道它的。CAKEWALK之所以受欢迎是因为它功能全面,操作简单。对于不懂电脑音乐者,稍微学习一下就可以做出蛮有成就感的作品。而对于专业人员或高级用户,CAKEWALK也提供大量高级功能。特别值得一提的是CAKEWALK4.0以上的版本加入了音频处理功能,使它向专业级软件更跨进一步。目前CAKEWALK的最高版本是9.0.
       2、CUBASE VST
   这是一个相当厉害的软件,厉害之处在于它在处理MIDI与音频方面都很出色这一点要比CAKEWALK强,CAKEWALK在音频方面仍不够完美,很多人仍不愿使用CAKEWLK处理音频。但CUBASE可以,强大的音频即时响应效果器加上一大堆插件,处理的余地很大。但CUBASE对系统要求也较高,普通的机器承受不了,加上它功能繁杂,使用较复杂,但这些并不影响CUBASE成为一个优秀的软件。

        3
、ENCORE
   ENCORE的英语原意是返场加演曲目,而这个软件是用来打印乐谱的。它可以印出绝大多数的五线谱面,如果是一些近现代的作品采用一些其他的记谱法,ENCORE暂不能打印。但它打印一些钢琴谱,交响乐谱等实际上已绰绰有余,大家看到的书店里的贝多芬奏鸣曲,ENCORE可以做到几乎与它一模一样。ENCORE的特点是简单明了,上手极快,打印效果也很专业。

        4
、JAMMER
   JAMMER是一个自动伴奏的软件,另一个与它类似的软件是BAND INA BOX。所谓自动伴奏是指你只需输入和弦标记,如C,Am,G7等,再告知伴奏的类型,电脑就会根据和弦自动给出一个伴奏,这对于一些不太懂得编曲,或初学音乐的人来说是十分有用的,可以说,它至少解决了一半的工作。而且,如果调整JAMMER的高级功能,也可以得到专业的效果。

         5
、SOUND FORGE
   直译的话是:声音的伪装。SOUNDFORGE是一个单轨处理音频的软件,也是个功能极其强大的软件,它的处理对象是波形文件(WAVE),也就是说它是一个音

频处理软件。正如其英文原意,它可以把一个原始的波形文件加上各种效果,改变它的波形,听起来自然会完全不一样。也许变得浑厚,丰满,也许变得阴森,恐怖。所以,在音频制作中,SOUNDFORGE可以成为后期处理的重要工具,同时它在录音方面的优势也是CAKEWALK等不可企及的。另外,使用SOUND FORGE的插件可以增加许多处理功能,把你的家变成一个小型的STUDIO。
          6
、COOL EDIT
  这也是一个音频处理软件,但它是多轨处理的,实际上是一个多轨录音机,你可以分轨录制音频,最后合成。同时它也可以对波形文件进行效果处理,把它和单轨的SOUNDFORGE结合起来使用很有成效,它确实是一个很“酷”的软件。

           7
、 TONICA
  这是一个教学软件,是为在专业音乐院校中学习四部和声者所设计的,具有一定专业性和学术性。TONICA的原意就是主和弦。《和声学》是专业音乐院校中必不可少的一门课程,而四部和声是它的基础,TONICA为学习者提供便利,你可以按照四部和声的S,A,T,B输入音符,在电脑上完成你的和声作业,你还可以用你的MIDI设备播放你的大作,聆听到实际音响可避免纸上谈兵做和声题,另外它还有一个很COOL的功能,可以为你指出作业中的平行五,八度,及时发现和改正错误,避免被你的老师扣去很多分分。实际上在西方国家,TONICA早被应用于课堂教学。学习音乐的朋友们,来试试看!

             8
、 GUITAR PRO
  GUITAR PRO是吉他爱好者的福音,他提供了打印标准六线谱的方式,吉他专用的很多记号他都有,另外它还有完善的吉他指板图,也就是和弦标记。GUITARPRO是带音序器的软件,可以用MIDI设备播放音乐,你可以选择用尼龙弦,钢弦,爵士,失真吉他的音色回放CLASICAL,POP,JAZZ,ROCK音乐,从某方面来说,它也可以作为吉他练习的辅助工具,只要你有一台电脑。

              9
、 EARMASTER
  Earmaster也是一个教学软件,它是为训练听力而设计的,可以用作视唱练耳的辅助工具。它可以训练旋律,和弦,节奏,但其中和弦的训练较有实效。它的训练方式与我国的训练方式有区别,它不给标准音A,而是演奏出一个和弦后,给出该和弦的最低音,要求补上其他音。这对于训练非调内和声感觉十分有用。而且,通过它的具体设置,它可以演奏出如九和弦,大大七和弦,挂留四和弦减七,半减七和弦等复杂和弦,试一下你的耳朵有多灵敏?而且,由于该软件使用MIDI设备播放,保证音准不会有偏差,它还能统计你的正确率呢!

              10
、 FRUITY LOOPS
  也许大家对编辑鼓和打击乐声部比较头疼吧?自己编的节奏要么零碎没有中心,要么缺少变化。而且在音序器软件中编鼓听不到循环反复的效果。非常麻烦。现在有了FRUITYLOOPS,一个建立在LOOP基础上的软件,专用来编辑鼓的节奏,使用十分简单,我们只要在其设定好的拍点上选择某打击乐器,你就可以听到整体效果,而且它能自动帮你LOOP,你只要输入一小节就够了。支持MIDI格式输出,可以把你做好的LOOP加入音序器软件的音轨中。很实用哦!



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