剪辑(剪接)的六个要素
为什么要在某一时刻,从一个镜头切换(剪辑)到另一个镜头?
从技术上来看,这么做主要有六个理由或者要素:
信息;
动机;
构图;
角度;
连贯;
声音。
一、信息
当旧的镜头(前一个镜头)已经没有再让观众留恋的内容(不能为观众提供进一步的信息或者兴趣),那么就不得不切入新的镜头,而新的镜头能够为观众提供新的信息(视觉的、听觉的)。
除了在切入的镜头中要提供新的信息以外,剪辑师可以保留最大的自由和自主创作性。他可以了解并决定:
接下来 观众希望看到什么?
他们应该看到什么?
他们不能看到什么?
我希望观众看到什么?
二、动机
从一个镜头转换(切出)到另一个镜头需要有动机(视觉的、听觉的)
——动机因素通常是当前镜头中由主体或客体发出的一种动作。

三、构图
通过挑选和组合构图良好的镜头来提升镜流(段落)的质量;
通过基本、构图合理的镜头来叙事、匹配、视线追踪,提升镜头的趣味性。
电影的摄影常常会采用动态构图的方法,在前后镜头之间找到平衡,或者是有意识的利用单个镜头内部的不平衡感来驱动镜流。


四、摄影机的角度
遵循轴线(180°)原则和30°原则;
避免“跳切”
轴线原则和30度原则问题在上一章已经讲的很清楚了。这里主要谈谈跳切。
将拍摄角度相同的两个镜头剪接在一起,就会出现跳切现象(视觉上的跳跃)。尤其是当景别的差距也不大的时候。

在罗拉快跑这个片子里,剪辑是故意采用的跳切方法,为了表现思维的反复和中断,而在其它的场合,跳切是我们要尽量避免的现象。
五、连贯
使转场平稳流畅、天衣无缝的连贯,是避免观众注意到剪辑的重要法宝。——看不见的剪辑
内容的连贯
动作的连贯
位置的连贯
声音的连贯
六、声音



