5.2 剪辑师的基础训练

一、 声音和视觉的关系

• 避免声音与视觉的不匹配；

• 通过声音让视觉更具感染力、节奏感和震撼力（可以衬托或反衬）；

• 利用声音来延伸和扩展视觉影像所传达的信息（也可以有暗示、寓意）；

• 利用声音来省略视觉的表达；

• 利用声音来营造气氛、制造张力；

• 通过声音来转场。

二、新的镜头应包含新的信息

三、每一次剪辑都要有理由

• 尽量不要对独立、完整的镜头进行剪切。

• 关键是找好切入、切出的时机。

• 对于独白可以不用剪辑，除非是插入反应镜头。

四、 确定镜头的长度

• 影片类型；

• 画面内容；

• 观影习惯；

• 眼睛识别镜头内容和吸收信息所需的时间。

现在有很多电影喜欢在剪辑中使用比较短的镜头，以加快节奏，增加视觉刺激，尤其是在打斗和追逐戏中。

本身比较缓慢、平实的动作，通过快速的剪切可以使人感觉更加激烈；本身没有太大关联的画面，配合声音的节奏剪切在一起，可以使人忽略它们的瑕疵，甚至忘掉剪辑技术的六要素，获得音画统一的和谐感受。

★ MTV效应

常见于MTV采用的一种快速剪辑的风格，以短镜头为主，一般一个镜头不超过3秒钟。也是动作戏的常见剪辑策略。

MTV也是根据音乐的节奏来选择剪辑策略的，慢速抒情的音乐自然剪辑的节奏也慢。

江南style这个曲子并不是特别快，因此镜头的长度也并非个个都短于3秒。但我们可以从中看出MTV剪辑的一般原则就是画面随音乐的节奏切换，且无须考虑前后镜头的关联，或者技术性六要素的要求。 

五、遵循轴线原则

六、避免跳切（三十度法则）

七、判断剪辑的失误